时隔近30个春秋，《灌篮高手》让我一言难尽，它是好的作品吗？-天天报道
等了近30年的初恋，到最后可娶可不娶，但等了近30年的 “全国大赛见” 必须去。
哪怕定闹钟、睡眼惺忪的进0点场，也要给青春画一个圆满的句号。
票房3天破3亿、电影周边开局秒没，都是我等叔姨辈观众支持《灌篮高手》上映的体现。
(资料图片仅供参考)
但是有句话说得好 ：我真心拿它当亲哥，奈何它拿我当表弟。
2小时青春限时返场，看得我比大力哥都浑身难受。
上映当天票房破亿、近10万人打出5星好评。
据专业人士估计，这场大人童话的最终票房约为8亿上下，能让观众打出9.0高分评价，《灌篮高手》确实符合一部分人的胃口。
尤其影片的最后一分钟，所有片段闪回，没有台词、没有旁白，记忆随着荧幕变换彻底回到了30年前。
音乐响起的那一刻，思绪闪回，青春落幕、泪眼滂沱。
时隔30年的遗憾，终于在这一刻画上了句号，但导演井上雄彦却似乎不愿意让大家的句号圆满。
影版上映后不久，井上雄彦在社交平台上配图发文与国内粉丝打招呼，称很开心作品能与大家相见，感谢国内网友支持。
字不多但情真意切，听上去就像是和多年不见的老友打招呼一般，粉丝对此也很受用。
但突然有网友发现井上的配图有猫腻，打招呼的China字母被红、黄两种颜色区别写出。
H与背景同一颜色，另外四个字母被红色强调，疑似暗藏玄机，于是球场外的舆论战一触即发。
有人觉得是网友过度自卑，才稍微有点风吹草动就小题大做、过度解读，生怕别人是矮看自己一眼。
井上的图可能只是为了对应红黄配色，H字母恰巧站到C位而已。
退一步讲他即便心思不正，谁人能在大市场眼前，和钱过不去，好莱坞都要向市场低头，井上不可能头铁。
但也有网友认为按照井上对颜色、线条的感知和个人见识，这波阴阳怪气的操作是铁打的事实，用浓缩汰渍都洗不净。
井上雄彦
如果非要归类为无心之失，那岂不是说和他们打招呼时，也可以像 “东北静香阿姨” 那样，一口一个“小日子”，一口一个“鬼砸”？
毕竟日子，在我们这也不算贬义！
来自东北阿姨的视频日常
话糙理不糙，如果想要打招呼，有一千种方式表达感情，为何凑巧的就偏偏是那个字母？
是那点小聪明没人看得出？又或者就打算明摆着恶心人，还让人怀疑是不是自己想多了。
面子和尊严确实不能靠别人给，网络观点也不能总草木皆兵。
但有歧义还不能提、要靠阿Q精神自我调节，这才是最败情怀的事。
总之电影还没落幕，导演先一步引争端，是有心还是无意，各有观点。
但为情怀买单这笔账，确实槽点不止这一个，电影本身也一言难尽。
30年前的《灌篮高手》能吸引无数少男少女追捧，除了故事好之外，还因为片中的角色塑造成功。
剧集版海报
全国大赛前的角色戏份虽有多有少，不耽误群像戏中的每个人都有自己的闪光点。
以至于时隔多年再提名字，都能想起有关于他们的传奇经历和人设锚点。
但30年后的影版却抛开了熟悉的群像视角，翻了原本相对边缘化的角色——宫城良田的牌子。
整部片子强化宫城的个人视角，甚至有网友总结为 ：在回忆个人成长过程中穿插部分激烈比赛片段。
其他观众熟悉的角色，莫名其妙的成了回忆录里的背景板。
这种弱化与强化的逆转布置，堪比奔着满汉全席上桌，结果却只吃到一盘小咸菜。
比如流川枫和樱木花道，这对斗气冤家好兄弟的戏份，被严重压缩成打酱油的小跑堂，导致原汁原味大打折扣。
不仅视角从群像戏变独角戏，故事衔接也十分割裂。
明明讲的是湘北与对手决战紫禁之巅，结果却强行加入了宫城成长系列之 “走出篮球天才兄长的阴影”、“母亲和解” 这两条支线。
于是画风就在激烈的对决大场面，与忧郁迷茫小心理之间来回切换，且猝不及防。
搞得观众心情像做跳楼机一样七上八下，眼泪进进出出，明明有感情奔流但总觉得宣泄不出来。
如果剧情连贯尚且能用张弛有度、节奏紧凑评价，但风马牛不相及的剧情跳跃，就是黄宏的修鞋胶水摆桌子上，也粘合不到一起。
说边缘人物逆袭也好，说换个角度看故事也罢。
总之在灌篮粉的心中，这就是价值五毛却卖两元的掺水情怀，令人难以接受。
对此有人分析可能是要出系列片，比如从宫城开场、最后用流川枫或者樱木花道压轴。
但就目前来看，在不知道后续有无、是什么故事、什么质量的情况下，能确定的就是《灌篮高手》在剧情框架这片区域拉垮了。
而且导致拉垮结果的，不止这一个原因。
虽然《灌篮高手》是一代青春记忆，但出产于动画技艺相对落后的30年前，画风方面必然会有所缺憾。
比如激情澎湃的运球，分镜被调侃像PPT。
这也是观众进影院前的一大期待，想看看在如今技术下，童年里的纸片人能否更加饱满立体，很显然，是大家想多了。
①. 画风感人、科技狠活失败；
内行人形容影片的整体画风是 “三渲二”， 专业概念不花太多精力研究，只知道这么做的优点是：
能解决TV版中人、物在高速运动时的动作不连贯问题，能弥补彼时动画师为减轻工作量。
只让画面中重要的两三个人运动、其他人保持静止的遗憾。
事实上影版观感也确实让所有人、物都灵动了起来，包括改善运球卡顿、包括海边沙滩的颗粒感与浪花掀起的涟漪。
观感就像给《我的世界》升级了低配显卡一样令人惊艳，真实的就像观看比赛现场的录像。
或许在井上心中，这才是灌篮动画该呈现的效果，所以那些年即便东映让《灌篮高手》大火，依旧挡不住井上狂喷其无用。
但是“三渲二”的缺点也很明显，人物画风层次不明显、紧张感和冲击力都被相应削弱。
主角团不再是肌肉线条明显的篮球糙汉，变成了开十级滤镜的小鲜肉，自带迎合鲜肉市场的打光效果。
美则美矣却倍显廉价，甚至有种比赛现场秒变直播间的“赶脚”。
生怕某一瞬间会冲出工作人员喊 ：123上链接， 比如三井。
这画风你能说他有过人的中距离投篮，和三分球得分能力？
总觉得带球上篮的步伐都是扭捏跑内八，就更别提经典台词是我绝不认输了，能上场保证不哭已是极限。
▲剧集版三井
再比如赤木晴子，黑长直配篮球衣、双目含情托篮球的形象，是无数少年的初恋标配。
甚至樱木能成为主角团，就是因为受她感召。
结果影版的赤木晴子被画成了比目鱼，还是核废变异版。
如果没记错的话，简介里说的是 ：可爱漂亮又清纯，个性善良又温柔，括弧最受欢迎的美少女。
就这？
难怪有人看过后狂喊退钱，确实三分还原七分骗。
②. 锚点消失，情怀推进失败
画风不如30年前的黑白线条被嘲，配乐锚点被掐掉也是影版被吐槽的重灾区。
从前有人觉得背景音乐的好坏，与片子的优劣无关。
但结合近几年BGM对影视剧产生的“抬咖”效果可见，好配乐才是影视剧的点睛之笔。
音环绕多年不衰，提起其中一个就会本能想到另一个，比如《直到世界的尽头》和TV版就是相辅相成、1+1＞2的关系。
但遗憾的是影版《灌篮高手》却把这个锚点裁的干干净净，甚至十字路口的电车、樱木的表白都没了。
更尴尬的是去大白房子的人变成了宫城，这真是闻者心惊，听者流泪。
当年动画在全国大赛前戛然而止，坊间传闻是因为井上雄彦与东映对结局有分歧，最终导致分道扬镳让观众一等30年。
这期间井上曾多次暗里嘲讽过东映作贱他的作品，所以影版立项要求亲自操刀。
但看呈现出的菜肴，更像一个整日嚷嚷老公或者老婆不行的人，结果离婚又找了一个后发现更不行。
尴尬、无语、但只能像本山大叔说的那样，将就过呗还能咋整，看都看完了，只能当做又被青春撞了一回腰。
